Q: 문화 · 예술 분야에서 활발한 마케팅 활동을 펼치는 한국타이어 모터컬처팀의 업무는?

A: 모터컬처팀은 한국타이어만의 자동차 문화를 창출하고 발전시키는 데 목표를 두고 있다. B2B 마케팅과 B2C 커뮤니케이션까지 아우르며, 슈퍼카 정비 · 관리와 같은 수익 사업부터 아트라스BX와 같은 자동차 관련 리테일 사업까지 다양한 프로젝트를 진행한다. 이처럼 모빌리티와 자동차 문화에 초점을 맞춘 프로젝트를 운영하는 모터컬처팀은 모든 팀원이 합심해 제품이나 브랜드 중심의 전통적인 마케팅 방식에서 벗어나 문화와 경험을 기반으로 하는 새로운 형태의 마케팅을 추진하고 있다.

Q: 최근 모터컬처팀이 진행한 주요 프로젝트를 소개한다면?

A: 지난해는 주로 식음료F&B 부문에서 프로젝트를 진행했다. 예를 들어 프리미엄 커피 · 디저트 카페인 ‘하프커피Halff Coffee’와 손잡고 신세계백화점에 ‘하하HAHA’라는 이름의 팝업스토어를 열어 타이어 모양의 독창적인 도넛을 선보이기도 했다. 또, 모빌리티 회사에서 맥주를 파는 팝업스토어를 주최한다는 것은 다소 파격적인 발상이었지만 모터컬처팀은 이를 역발상의 기회로 삼았다. 안전한 음주 문화를 장려하는 ‘안티 드렁크 드라이빙’ 캠페인과 ‘파티 스마트, 라이프 세이프’ 프로젝트를 전개하며 새로운 메시지를 전달했다. 그 외에 뮤직 페스티벌을 후원하는 등 다양한 콘텐츠 제작에도 참여했다. 우리는 어떤 프로젝트를 기획하든 팀 차원의 전폭적인 지원 하에 여러 팀원이 각자의 소임을 다하며 빠르고 적극적으로 움직여 나간다.

Q: 올해 모터컬처팀이 주목하는 분야는?

A: 현재 문화 트렌드를 주도하는 분야가 미술이라고 판단, 올 상반기는 아트 프로젝트에 집중했다. 먼저 현대미술 작가와의 협업 전시회 '하이퍼컬렉션'을 기획해 현대백화점에서 전시 중이다. 스물다섯 분의 작가를 모셨을 정도로 이례적인 대규모 전시인 데다가 일부 작가는 신작도 공개했다. 동시에, 방송인으로도 유명한 작가 기안84의 개인전을 후원하며 그와 함께 ‘욕망’이라는 키워드를 중심으로 한국타이어를 프리미엄 브랜드로 표현하는 시도를 펼쳤다. 이러한 프로젝트들은 한국타이어가 프리미엄 · 하이테크 이미지 외에도 젊고, 볼드하며, 캐주얼한 면모도 가지고 있음을 보여주기 위해 진행했다.

Q: 기존 컬처 브랜드 ‘마데인한국Made in Hankook’도 흥미로웠는데.

A: 고맙다. 한국타이어와 연계된 컬처 브랜드를 운영하는 것은 보수적인 한국타이어의 이미지를 활동적이고 현대적인 이미지로 탈바꿈시키고자 하는 의도에서다. 우리는 컬처 마케팅을 통해 제품 브랜드의 접근성을 높이고, 다양한 문화적 요소를 제품 브랜드와 결합해왔다. 2021년 론칭해 3년간 운영한 ‘마데인한국’은 레트로 트렌드에 맞춰 개발한 컬처 브랜드였고, 올해부터는 한국타이어의 아이덴티티와 헤리티지를 더욱 강조한 컬처 브랜드로 업그레이드하기 위해 ‘드라이브’로 리뉴얼했다.

Q: 그렇다면 ‘드라이브’가 지향하는 가치 또한 업그레이드되었을 것 같다.
자세한 소개를 부탁한다.

A: ‘드라이브’는 물리적인 이동을 상징하는 타이어처럼 현재와 미래를 잇는 컬처 마케팅 브랜드다. 브랜드 로고에도 한국타이어의 스키드마크를 반영해 이동 콘셉트를 강조했다. ‘마데인한국’이 레트로 트렌드를 표방했다면 ‘드라이브’는 서브컬처Sub Culture에 중점을 두고 개인의 독창성과 취향을 존중하는 시대 트렌드에 맞춰 브랜드를 전개할 계획이다. 우리는 패션, 음악, 예술을 포함한 다양한 영역에서 마케팅 활동을 펼칠 예정이며, 모빌리티 회사로서 모터스포츠를 아우를 수 있는 스페이스 마케팅Space Marketing도 준비하고 있다. ‘마데인한국’과의 또 다른 차이는 타깃이다. ‘드라이브’는 소비력이 높고 우리에게 실질적으로 영향을 미칠 수 있는 3040 고객층에 초점을 맞춰 마케팅을 진행할 계획이다.

Q: ‘드라이브’가 후원한 기안84 개인전이 큰 화제를 모았다.
아티스트와 협업하는 과정이 쉽지 않았으리라 예상되는데,
특히 기업의 어젠다Agenda와 아티스트의 자율성 사이에서
균형을 맞추는 것이 어려운 과제였을 것 같다.

A: 그렇다. 우리 입장에서는 기업의 활동이기 때문에 기업의 색깔을 완전히 배제할 수는 없지만 동시에 예술 분야에서 아티스트의 개성과 자율성은 무엇보다 중요하다고 생각한다. ‘하이퍼컬렉션’과 기안84 개인전 모두 이 두 가지를 조화롭게 결합하는 데 중점을 뒀다. 먼저 ‘하이퍼컬렉션’에서는 특정 키워드조차 제시하지 않고 관련 작가와 작품을 선정하는 것만으로 우리가 원하는 메시지를 관객에게 자연스럽게 전달하고자 했다. 기안84 개인전을 후원할 때는 우리를 위해 작품을 하나 창작해줄 것을 바랐는데, 이 또한 작품에 대한 구체적인 방향성을 요구하지 않고 전적으로 작가의 해석에 맡겼다. 기안84는 ‘구름2’라는 작품에 이동이라는 테마를 간접적으로 표현해 타이어가 이동하는 것처럼 구름이 흐르는 모습을 담아내 관객에게서 긍정적인 반응을 끌어냈다. 우리가 추구하는 문화와 경험 중심의 마케팅 철학이 잘 반영된 것 같아 만족스러웠다.

Q: 기안84 전시작 중 부가티 래핑 작품이 네이버와 구글 메인을 장식할 정도로 큰 관심을 받았는데, 기획자로서의 소감은?

A: 부가티 래핑 프로젝트는 특별했다. 기안84 개인전에 함께 전시된 부가티는 한국타이어가 고성능 타이어 연구 · 개발용으로 사용하는 자동차 중 하나다. 우리는 독창적이면서도 대중적인 인기를 끌 수 있는 예술 작업에 우리가 가진 자원을 활용하는 방안을 고민했다. 마침 기안84가 자동차에 대한 애정이 크다는 점을 알게 됐다. 모터컬처팀은 그에게 래핑 디자인을 맡기기로 결정하고 우리 회사가 소유한 다양한 테스트 자동차를 보여줬는데 그가 부가티를 선택했다. 초고가 자동차 래핑은 실현 가능성에 의문이 들기도 했지만, 프로젝트는 예상을 뛰어넘는 성공을 거두며 우리에게 큰 자신감을 안겨줬다. 우리가 아티스트와의 협업을 통해 만들어낸 창의적인 결과물이 대중에게 새롭고 신선하게 다가갔다고 생각한다.